(48) 4507-5403
Você quer saber como fazer um trabalho academico? Por apenas R$ 10 por página Obtenha um exemplo de monografia gratuito e pronto

Dissertação sobre o uso da natureza por palavras

William Wordsworth era conhecido como o poeta da mãe natureza. Ele concentrou sua vida em poemas e empregou seu sentimento pela natureza, expressando-o pessoal e como ele evoluiu.

Wordsworth tinha duas idéias básicas que ele colocou em sua publicação de poemas. Uma era que a poesia era seu transbordamento espontâneo de sentimentos efetivos. A segunda idéia era que os poetas certamente descrevessem cenas simples da natureza dentro das frases cotidianas, o que, por sua vez, criaria uma grande atmosfera com o uso da imaginação (Compton 2).

Wordsworth está profundamente envolvido com as complexidades da natureza e uma reação humana a ela. Para Wordsworth, a mãe natureza é a revelação da bondade, observando tudo o que pode ser harmonioso ou talvez bonito na natureza. A verdadeira persona é então formada e desenvolvida através da contribuição nesse equilíbrio. Wordsworth entendeu que as pessoas estão no seu melhor quando estão mais próximas da natureza. Estar perto cria harmonia e compra. Ele achava que as pessoas de seu tempo estavam se afastando disso.

Em palavras lindamente construídas, o orador descreve seus sentimentos sobre o que esse indivíduo vê ou talvez sente. No momento em que Wordsworth o compôs, ele aceitava os eventos do dia a dia e depois comparava o que foi produzido por esse evento com o homem, bem como seu efeito sobre ele. Wordsworth amava características por si só, e a presença da Mãe Natureza dá beleza à sua mente, novamente apenas por causa da mente (Bloom 95). Características foi o educador e inspirador de um amor sólido e completo, um deleite profundo e purificador e um pensamento alto e agradável para Wordsworth (Hudson 158). Wordsworth ajusta tudo desde a vida. Tudo no mundo desempenha um papel importante e mantém as características da vida em seu relógio.

Isso é visto na próxima citação, por Wordsworth, Aquele que parece desprezar quase qualquer ponto de vida tem uma função que nunca aplicou. (Citado Hudson 159).

Wordsworth usa a natureza na maioria de seus poemas. Esse indivíduo usa diferentes facetas de caráter, mas constantemente a natureza brilha. Dentro do poema Fugir dos prazeres Wordsworth escreve sobre a primavera e as coisas que foram visíveis na primavera.

Se o fluxo de vento se agitar, no entanto, destinado ao deleite certo

Cada folha, aquela e isso, seu vizinho se beijará

Cada onda, uma e outra, acelera seguindo seu amigo:

Eles são alegres, pois essa é definitivamente a correta!

< Na passagem anterior, Wordsworth detalha vários aspectos diferentes da natureza. Wordsworth escreve sobre folhas, água da chuva e dunas. Essas coisas são geralmente consideradas características, mas coisas como as aves selvagens geralmente não são. É isso que Wordsworth faz de maneira maravilhosa, considera tudo parte da natureza e transmite esse tipo de informação ao público. Outra habilidade da Wordsworth é definitivamente convencê-lo de que tudo está sobrevivendo. Normalmente, alguém consideraria coisas como banhos uma parte das características, mas não vivo. Wordsworth fornece natureza a coisas que não são natureza e vida a coisas que não estão vivas. Esse indivíduo escreve com as ondas quando elas chegam à costa e como um acidente outro vem depois. Ele chama o segundo de solteiro o irmão do primeiro. Este é um uso incrível de palavras, frases e imagens. O leitor poderá visualizar as ondas seguindo a outra pessoa e indo uma após a outra. Wordsworth dá vida às dunas como características falando sobre elas desde irmãos. Este método é chamado de representação. Wordsworth usa personificação através de todo o poema inteiro. Ele faz isso com o oceano, assim como com as folhas. Esse indivíduo se refere às folhas que entram em contato umas com as outras à medida que crescem próximas aos galhos, porque se beijam. Esse pode ser outro tipo de uso brilhante das imagens da Wordsworth. O leitor é capaz de ver as folhas se movendo intimamente na brisa de uma maneira quase humana. Wordsworth usa várias técnicas em sua poesia, com imagens e representações dessa seleção perceptíveis.

Wordsworth sempre analisa parte da vida com a natureza. Nos dois poemas, The Ruined Cottage e The Tables Flipped, ele examina seus conceitos de características e educação. Ele usa a paisagem que encontra em seus passeios para revelar o complexo místico. De uma maneira particular, Wordsworth expressa suas crenças sobre a natureza que podem ser apenas Wordsworth.

Percepção espontânea respirada pela saúde

Bastante doce é a sabedoria que a natureza traz

Molda mal as belas formas de problemas

Venha e aceite você é um coração

Wordsworth parece se sentir fortemente em relação ao seu tópico, e esse indivíduo declara esse tipo nas palavras e frases anteriores.É evidente para o visitante que ele pode dizer que o ambiente está cheio de muitas fontes de fatos que podem inspirar e educar o homem sobre o que é bom e o que é eticamente. Então Wordsworth parece aconselhar o leitor que às vezes sua cabeça é capaz de nos enganar sobre o que o mundo pode estar dizendo a todos nós. Ele mostra que, em vez de sempre usar sua cabeça, abra e veja com seu cardiovascular e deixe entrar a beleza natural de tudo. Isso é entre os Wordsworth que escrevem seu amor e preocupação pela natureza com seu público-alvo.

Dentro do bangalô arruinado, Wordsworth descreve experiências com os anos da criança e jovem Pedlars como um diploma universitário através dos sentimentos e da imaginação (Gill 135).

Por suas intensas concepções para obter

Profundamente a lição profunda de amor que ele

Qual Natureza, simplesmente por qualquer meio que tenha ensinado

Para realmente sentir intensamente, não pode deixar de obter.

O Pedlar fornece o fundamento metafísico à sua certeza, soletrando o argumento real, não como intuição, mas como uma verdade demonstrativa, esse amor à Natureza, que geralmente exige participação intensa na vida do simbolismo majestoso, da atmosfera. o oceano, assim como o firmamento do céu, deve levar igualmente uma percepção à harmonia das coisas e também à aceitação da luta humana pela alegria individual (Gill 135). Wordsworth está transmitindo ao leitor sua opinião sobre como aprendemos da natureza.

Assim como Wordsworth vê a mãe natureza em quase tudo ao seu redor, ele reconhece Deus em tudo que pode ser a natureza. Ele vê a bondade em toda parte na natureza. Wordsworth parece que quase tudo na mãe natureza está saudando a bondade que os criou. Isso é realmente óbvio para os espectadores em seu poema To a Sky-Lark.

Há loucura quanto ao prazer divino

Usando uma alma forte como um lago de montanha

Dando recompensa ao imutável Doador

Isso A composição da Wordsworth tem tudo a ver com a natureza e sua referência a Deus. Trata-se realmente de reconhecer quem o fez. O poema identifica o desenvolvedor do personagem como o doador. É realmente Wordsworth, mostrando sua gratidão e gratidão ao Todo-Poderoso. Ele também compara Deus às características. Ele faz isso quando usa o rio imutável da montanha. Wordsworth oferece um pensamento feliz e alegre para o lugar acima. Ele fala disso como o local do banquete. A partir das imagens da Wordsworths, você tem a sensação de um lugar muito alegre. Esse indivíduo pede para ser guiado geralmente para lá. Nesta composição, Wordsworth entrega ao público os dois itens pelos quais ele poderia ser mais apaixonado, natureza e Deus, e as duas pessoas entrelaçadas. Faz parte do adicional. A natureza vem de Deus e ele também parece sugerir que a natureza remonta ao nosso deus. Wordsworth explicou em várias ocasiões que planejava ser visto como instrutor, e ele conseguiu isso através da poesia. Especificamente em To a Sky-Lark, onde Wordsworth tenta mostrar ao seu público-alvo que existe Deus em quase tudo a natureza. A crença de Wordsworth é o fato de que Deus geralmente está em toda parte; esse indivíduo transmite esse tipo de informação para o seu público através do uso da natureza e da religião, na sua bela construção de palavras.

Wordsworth usa a natureza para transmitir suas emoções e pensamentos. Por exemplo, antes da morte de seu irmão em 1805, o texto ar, globo e céu era utilizado por Wordsworth para transmitir alegria e liberdade. Depois de sofrer a perda de seu irmão, seus poemas mudaram consideravelmente. Wordsworth então usou palavras e frases semelhantes da natureza para descrever a infelicidade e o sofrimento. Isso pode ser visto em seu poema Immortality Épigramme. A atmosfera que se acumula ao redor do sol poente / Tira de um olho uma coloração sóbria / Que retém a atenção sobre a mortalidade. Este é um exemplo ideal de como é evidente para o público-alvo a diferença em Wordsworth. Ele ainda está usando a natureza, ótimo de uma maneira muito mais negativa e triste, em oposição a alegre e otimista.

Mesmo no estilo de vida posterior, e mais tarde em palavras lindamente construídas, Wordsworth ainda estava escrevendo sobre a natureza. Em um dos poemas de Wordsworths, para Toussaint LOuverture, é óbvio que ele ainda está buscando a natureza.

Poderes de que isso funcionará para você, ar terra e céu

Não é apenas um respirar ou talvez a brisa comum

Isso vai te ignorar, você tem grandes aliados

Seus amigos serão exultação, agonia

E desfrutem e caras inconquistáveis mente.

Neste poema, Wordsworth fornece ao público-alvo a mesma coisa que ele realizou em seus trabalhos originais. Ele proclamou, praticamente com tanto prazer como adquiriu saudado nos primeiros triunfos da onda, que a natureza é um agente conjunto com o homem dentro da luta referente à liberdade e liberdade (Lacey 97). Isso meio que apenas demonstra que o amor de Wordsworth e a crença na natureza eram obviamente uma parte dele.Era algo em que ele realmente acreditava e queria educar e compartilhar.

Na maioria de seus poemas, Wordsworth usava a natureza. Ele usou aspectos adicionais da vida, como religião e revoluções, mas sempre os cercava com a mãe natureza. Wordsworth mostrou a sociedade contemporânea de seu tempo e a descreveu a seus telespectadores. Ele ajudou uma nova geração a aprender sobre o mundo de seu tempo e seu amor para obter a natureza e as coisas que ele acha que contribuíram para isso. Através desse tipo de desejo, seu ensino é geralmente realizado e seu amor pela natureza pode ser compartilhado.

Bibliografia:

Bateson, F. Watts. Wordsworth uma reinterpretação. Birmingham: Longmans, 1956.

Bloom, Harold. O Mito da Memória e Pessoa Natural. Ed. M. H. Abrams. New Jearsey: Prentice Area, 1972.

Compton. William Wordsworth. Conectados. 1º de maio de 2000. Enciclopédia Comptons Online.

Durrant, Geoffrey. Wordsworth e o sistema maravilhoso, pesquisa do mundo inteiro poético de Wordsworths. Cambridge: Universidade ou faculdade Printing Residence, 1970.

Gill, Stephen. Bill Wordsworth uma vida. Oxford: Clarendon Press, 1989. Hirsch, E. Deb. Jr. Wordsworth e Schelling, um estudo típico do romantismo. New Haven: Imprensa da Universidade de Yale, 60.

Hudson. Estudos em Wordsworth. Roberts, John. O elegante egoísta, uma história da imaginação de Wordsworths. Londres: Chatto & Windus, 1960. Lacey, Norman. Wordsworths observa a mãe natureza e suas conseqüências morais. Hamden: Archon Ebooks, 1965.

Mahoney, John. Bill Wordsworth, uma existência poética. Nova York: Fordham University Press, 1997.

Purkis, John. Um prefácio de Wordsworth. Nova York: Charles Scribners Sons, 1970.

Ensaio de uso da natureza por Wordsworth

William Wordsworth nasceu em abril de 1770, em Cockermouth, West Cumberland, situado na parte norte da região do lago Englands. Esta área da Inglaterra é conhecida por sua maravilhosa variedade de paisagens normais. Depois de perder sua mãe quando ele tinha apenas oito anos de idade, Wordsworth foi enviado para conhecer Ann Tyson, que permitiu que Wordsworth vagasse livremente pela bela paisagem perto do lago Esthwaite. A liberdade que Ann Tyson deu ao jovem Wordsworth permitiu que ele experimentasse a natureza e o levou a uma profunda afinidade e amor por isso. Como vit Matthew Arnold diz em seu ensaio sobre Wordsworth, é o casamento de Wordsworth com características que o respeitam entre os poetas mais importantes do período amoroso, permitindo-lhe desenvolver grandes poemas por causa do incrível poder pelo qual ele parece alegria emerge na natureza e porque da energia elétrica em que ele mostra a todos nós essa alegria e a faz (Enciclopédia Encarta na crítica da Internet).

Em 1798, foi publicada a edição de punho fechado das Lyrical Ballads. Embora o trabalho incorpore alguns dos poemas de Samuel The cantor Coleridges, a maioria dos pomes pertence a Wordsworth. Com a organização de Baladas Musicais, Wordsworth foi capaz de proclamar amplamente sua crença da importância do caráter. As frases a seguir discutem algumas das poesias de Wordsworths, como encontradas na edição de 1802 da Lyrical Ballads, e como elas refletem o uso da Mãe Natureza por Wordsworths.

O primeiro poema que discutirei é o Wordsworths Ode: Intimations of Immortality. O tema da composição trata dos anos em que as memórias infantis da natureza se combinam na mente madura. O poema tem como alvo a percepção de Wordsworth de que a vida na Terra é, na verdade, uma forma tênue de uma existência imaculada lembrada na infância, mas é realmente esquecida pelo processo de se tornar um adulto.

Rierson 2

. Na primeira estrofe, o áudio diz reflexivamente que houve um tempo em que todas as características pareciam oníricas, embora esse período tenha ocorrido antes. Na segunda estrofe, o orador diz que, no entanto, vê o arco-íris, mais a rosa continua a ser adorável. Ele diz que o satélite celeste olha através do céu com prazer, além do sol ser realmente um nascimento glorioso (1,16). Na terceira estrofe, enquanto ouve os pássaros cantando e assistindo o cordeiro tocar, o falante está definitivamente ferido, o que é de opinião dolorosa, mas o som de uma cachoeira próxima, bem como a música com o forte vento traz de volta sua força. Ele anuncia que sua tristeza não vai arruinar sua experiência. Dentro da quarta estrofe, o alto-falante anuncia à natureza que seu centro participa da festa feliz ao seu redor, e ele está errado ao sentir-se mal-humorado nesse tipo de agradável manhã de maio. No entanto, um campo no meio do campo e um pansy a seus pés o fazem pensar em algo que se foi (4. 53). Ele pergunta o que aconteceu com o brilho futurista e se pergunta: onde quer que esteja, a beleza e o sonho? (4. 56-57).

O apresentador da composição tem probabilidades de caráter, mas Wordsworth conscientemente criou o poema nessa tendência para tornar o falante um exemplo de como um macho pode ser infeliz no caso de ele certamente não estar conectado à mãe natureza. Entendendo que sua dor vem da falta de capacidade de experimentar a manhã de maio, como ele faria quando criança, o apresentador tenta ser feliz. No entanto, ele só é capaz de sentir prazer quando percebe que terá a capacidade de entender o caráter.

Meu exemplo a seguir do uso da natureza por Wordsworth é encontrado em seu poema: “Eu vaguei sozinho como um prejuízo”. O apresentador da composição se relaciona com uma nuvem. Ele diz que poderia estar vagando como uma nuvem voando sobre encostas e quilômetros quando reconhece uma série de narcisos ao lado de um lago. As flores dançantes flutuam ao longo das margens dos lagos, enquanto as dunas do rio Rierson dançam ao lado deles. O alto-falante diz: Um poeta não pode, mas sempre pode ser gay, (15) em uma companhia tão alegre de flores. Os procedimentos do orador dizem que esse indivíduo olhava e olhava, mas pensava pouco na riqueza que a paisagem lhe traria. No entanto, sempre que esse indivíduo se sente vazio ou pensativo, (20) a lembrança dos narcisos dançantes brilha naquele olho interior / Essa é a felicidade do isolamento, (21) seu coração se enche de alegria e dança com os narcisos (24).

O crítico de ficção Jesse Davidson diz que este poema direto, um dos mais belos e mais famosos do cânon de Wordsworth, revisita o assunto familiar da natureza com uma eloquência musical particularmente simples (grandes poetas. com). O poema descreve o falante como um andarilho que também descobre um campo de narcisos, que esse indivíduo pede para armazená-lo para confortá-lo se estiver infeliz. O uso brilhante da Wordsworth da personificação invertida nas primeiras estrofes do poema compara metaforicamente o apresentador a uma coisa da natureza. Enquanto o prejuízo representa o falante, os narcisos personificam os seres humanos. Mais uma vez, Wordsworth usa uma imagem da natureza para criar felicidade para quem fala. No que diz respeito a vit Lance McKeon, essa técnica implica uma unidade inerente entre o sujeito e as características, tornando-o um dos métodos mais elementares e poderosos de Wordsworth para incutir na platéia a sensação de que o poeta frequentemente se descreve como um encontro. (litcrit. com)

Outro tipo de uso da natureza por Wordsworth vem de seu soneto. É uma noite bonita. O soneto é sobre uma jovem que ensina ao alto-falante uma lição sobre a relação entre mãe natureza e infância. Começa com o orador descrevendo a paisagem sobre ele. O orador divulga nas primeiras linhas do

Rierson 4

soneto que é uma noite incrível, a luz do sol está se pondo na tranquilidade e a delicadeza das ninhadas do céu sobre o mar ( 5) O orador eleva o mar ao grande Ser (6) e o som do oceano é comparado ao trovão. O orador dirige-se à jovem que anda com ele e diz a ela, embora a dama pareça impecável por um pensamento solene, (10) ele próprio é consumido por sua divina mãe natureza. Ele diz que a jovem adora dentro do santuário interno dos Templos (13) apenas por existir, e que o Todo-Poderoso está com o que não sabemos (14).

Como afirmou Dorothy Lang em seu ensaio sobre Wordsworth, este tipo de soneto está entre os muitos sonetos excelentes que Wordsworth escreveu no início do século XIX. É um dos mais pessoais e íntimos de todos os escritos de Wordsworths, e sua aura de serenidade sincera é autêntica como qualquer outra coisa no cânone de Wordsworth (crítica online do IPL). Pouco antes de Wordsworth se casar com Mary Hutchinson, ele entregou à França para ver sua ex-amante Annette Gorge e a filha deles, Caroline, que agora era uma jovem de dez anos. Dorothy Lang também afirma em seu ensaio: Este soneto geralmente inclui origens de um momento real no estilo de vida de Wordsworths, quando ele caminhava à beira-mar com a garota que ele não conhecia há uma década (IPL on the net criticism). >

O crítico Matthew Arnold afirma em seu ensaio que é Beauteous Nighttime. Em contraste com muitos dos sonetos adicionais de 1802, está longe de ser acusado de indignação significativa ou política; em vez disso, é tão tranquilo quanto o tema ( Enciclopédia Encarta na crítica da web). A principal técnica de um soneto deve ser combinar simbolismo de cenas naturais com imagens religiosas. As duas linhas iniciais do soneto fazem as comparações inicialmente metafóricas, afirmando que o tempo da noite é um tempo qualquer (2) e pacífico como um desshalbe (2). Nas últimas linhas, como Rierson algumas

o orador observa a pureza com a jovem, ele diz que sua integridade não a faz menos trabalho (11).A mensagem que Wordsworth está retransmitindo é que, na infância, está inatamente conectado à natureza e unido aos seus minutos atuais e ambientes normais.

Enriquecendo meu exemplo do uso da natureza por Wordsworth, minha esposa e eu apresento seu soneto, A terra está muito conosco. Dentro do soneto, o orador acusa com raiva a sociedade moderna de ter perdido sua conexão com a natureza e com tudo o que é significativo. Ele diz que o mar mostra seu seio na lua (5) e os ventos uivam, e a humanidade continua desafinada. O orador olha friamente para o mundo. O orador anseia por um mundo mais conectado com a natureza, para garantir que, de pé nesse tipo de salto agradável, (11) ele possa ver fotos de deuses históricos subindo das dunas, uma visão que lhe proporcionaria um grande prazer. Ele imagina Proteus aumentando do mar, (13) e Triton soprando seu chifre (14).

Segundo o crítico Maxwell Hoskins, em seu ensaio analisando O mundo está muito conosco, esse soneto cai na linha de ter um número de sonetos escritos por Wordsworth no início de 1800 que criticam ou admoestam o que Wordsworth encontrou como o cinismo decadente dos materiais dos tempos (cliffnotes. com). Embora o soneto seja relativamente básico, afirma com raiva que os seres humanos se perdem no materialismo e também estão fora de contato com a natureza. Na última linha do soneto, o orador sugere substancialmente que ele deveria ter sido criado como pagão; assim, ele ainda podia observar deuses antigos nas ações das características, alcançando conforto espiritual.

Rierson 6

O familiar tema Wordsworthiano de comunhão com caráter é enfatizado com raiva a partir deste soneto. Essenti Maxwell Hoskins também afirmou em sua composição: O soneto é importante por causa de sua pressão retórica (revela Wordsworths aumentando a confiança na linguagem enquanto é posta em ação com um poder dramático, varrendo o vento e o mar como flores em um buquê), e por ser representante de outros poemas em Wordsworth, notadamente em Londres, 1802, em que o áudio sonha em trazer de volta o inútil poeta David Milton para salvar sua era decadente (cliffnotes. com).

Meu final pessoal, e o melhor exemplo de natureza como um tema no trabalho de Wordsworths, vem do poema Tintern Abbey. Isso começa com a apresentação do orador que cinco anos se passaram, visto que ele visitou o local pela última vez e experimentou seu cenário tranquilo. Esse indivíduo examina os objetos que ele já viu antes e descreve todos os seus efeitos sobre ele: os penhascos íngremes e elevados (5) imprimem nele pensamentos de reclusão mais profunda (6). O áudio se inclina contra um bosque mais escuro de sicômoro e olha para a casa e para os pomares que dão frutos verdes. Ele vê as grinaldas de cigarros de fumaça (17) subindo das chaminés dos chalés entre os bosques e imagina que eles possam surgir de moradores vagabundos dentro dos bosques sem casa (20) ou da caverna de um eremita na floresta profunda. >

O falante, nesse caso, descreve exatamente como sua memória dessas belas formas (22) funcionou na mente na sua ausência em sua loja. Quando ele estava em cidades lotadas, ou mesmo apenas, a lembrança da imagem lhe proporcionava sensações doces, além de Sentidas no sangue, e sentidas ao longo do coração (27-28). Sua perspectiva da floresta e da cabana lhe ofereceu uma restauração tranquila (30). Ele foi afetado por esses tipos de imagens e, além disso, eles influenciaram suas ações, tornando-o mais gentil e amoroso. Esse indivíduo acredita que a memória da cena lhe ofereceu acesso a um estado mental e espiritual em que a comunidade parecia muito menos pesada, e ele se tornou uma alma viva (46) com vista na vida das coisas (49). O áudio, então, de acordo com a memória da floresta, o afetou com tanta firmeza que esse indivíduo retorna para a memória com mix muito mais irritante (52).

No presente segundo, a memória do sistema de áudio de sua primeira experiência dentro da floresta combina com sua visão atual da qual, e esse indivíduo aprecia o renascimento da memória. Felizmente, esse indivíduo sabe que seu conhecimento atual fornecerá um grande número de lembranças maravilhosas para os próximos anos. O orador conhece sua maturidade agora e percebe o que ignorou na primeira vez que encontrou a cena. Como jovem, o alto-falante delimitava as montanhas (68) e os riachos. Durante esses tempos, a natureza compôs seu mundo inteiro: cachoeiras, montanhas e bosques moldaram seus interesses, apetites e amor. Esse tempo fornece passado, diz ele, mas ele não lamenta, pois embora ele não possa retomar seu antigo relacionamento com a natureza, esse indivíduo foi devidamente compensado com um novo par de presentes mais maduros.Por exemplo, o orador agora pode olhar a natureza, um pouco menos na hora / de jovens impensados, mas experimentando muitas vezes, bem como a música ainda triste da humanidade (89-91). Hoje, o áudio pode sentir a presença de algo mais eficiente com o brilho do sol do ambiente. Ele sente a vitalidade da água, o ar sobre seu corpo humano, e agora contém uma compreensão mais profunda do homem. Essa energia geralmente lhe parece um movimento e uma alma que impele / a maioria dos pensamentos pensantes. / E percorre todas as coisas (100-102). É por isso que o alto-falante ainda gosta da natureza, continua amando as montanhas, pastos e bosques, pois abrigam seus pensamentos mais puros e protegem o sangue da vida de sua permanência moral (111).

Rierson oito

Embora o orador agora tenha uma compreensão melhorada da importância que o espaço da memória da paisagem lhe deu, ele admite que, no entanto, ficaria satisfeito com a memória, pois isso o lembra do tempo em que ele passou geralmente lá com seu irmão. Sua especial, querida irmã, (121) é também sua especial, querida e boa amiga (116). É a voz e os maneirismos de suas irmãs que lembram o falante de seu eu anterior, ajudando-o a encontrar o homem em que esse indivíduo se tornou.

Percebendo que ele explodiu nos cinco anos que se passaram, o orador ora a características que ele possa continuar a se relacionar profundamente com o ambiente, como ele diz: a mãe natureza nunca traiu / o coração que a amava ( 122-123). O poder da natureza acima da mente que a procura é tão sólido que a torna resistente a línguas desagradáveis, (128) julgamentos precipitados, (129), bem como aos desdém de homens egoístas, (129) incutindo uma esperança alegre (133) o fato de que o mundo está incluído em bênçãos. O orador então incentiva a lua a brilhar atrás de sua irmã e o vento a bater contra ela, e ele diz que a lembrança dessa experiência pode curá-la nos últimos anos, se talvez ela se sentir infeliz ou entediante. Ele também diz à irmã se talvez ele deva morrer, a memória da floresta pode ajudá-la a ter em mente o amor que esse indivíduo encontrou na mãe natureza. Ele diz isso, para que sua irmã certamente se lembre do que os bosques supunham, no entanto, ele certamente não via essas pessoas há cinco anos, elas se tornaram mais queridas por si mesmas e pelo próprio fato de que a garota se entrelaçava dentro da floresta. memória.

O tema da Abadia de Tintern é melhor descrito como uma memória de infância que se fundiu com o esplendor da natureza. Segundo o crítico Matt Arnold, Os dois de maneira geral e específica, esse tipo de assunto é extremamente crucial no trabalho de Wordsworths, reaparecendo em muitas de suas poesias (crítica on-line da Enciclopédia da Encarta). Com este poema, Wordsworth enfatiza o tema: que a memória da pura comunhão com a natureza nos anos em que criança trabalha também na mente na vida adulta, quando a entrada nessa comunhão natural se torna

Rierson 9

caiu, e que a maturidade da mente presente na vida adulta oferece pagamento pela perda desse acordo. A Wordsworth usa a experiência dos palestrantes, por exemplo, de como os indivíduos são capazes de ver a natureza, em apoio à construção de um relacionamento com a natureza, certamente os humanos ganharão a força necessária para lidar com sua vida.

Tintern Abbey é um monólogo, no qual o apresentador fala consigo mesmo, referenciando objetos específicos na cena e, às vezes, tratando de interpretar o coração da natureza, ocasionalmente os falantes. O crítico Jesse Davidson declara: A linguagem do poema é geralmente impressionante devido à simplicidade e franqueza, o jovem poeta não se preocupa de maneira alguma com a ostentação, em vez de falar de coração e de maneira plausível (grandes poetas. Com. Os poemas. as imagens são compostas do ambiente natural em que o alto-falante está rodeado.

Abadia de Tintern, também inclui dicas de sentimentos religiosos. Mesmo que o áudio nunca detalhe a abadia no poema, a idéia da abadia como um local sagrado para a natureza satura a cena em que a floresta e os domínios são a abadia dos alto-falantes. Donald Davidson declara: Isso é reforçado pela descrição dos oradores no poder que ele sente dentro da luz do sol e na sua cabeça, que intencionalmente vincula as idéias de Deus, características e a mente do homem, como elas estão realmente ligadas em grande parte da poesia de Wordsworth. (grandes poetas. com).

Em conclusão, a publicação de Lyrical Ballads representou um instante marcante para a poesia inglesa, era diferente de tudo que havia chegado antes e abriu o caminho para obter tudo o que veio depois (Encyclopedia Britanica online). De acordo com a teoria em que ele emergiu o preâmbulo das Baladas Líricas, Wordsworth escreveu palavras lindamente construídas que resultaram do transbordamento espontâneo (Wordsworth 161) de emoções.Esse indivíduo escreveu poemas na linguagem básica das pessoas comuns e, longe de sua poesia, originou-se de uma emoção recordada

Rierson doze

em estado de harmonia (Wordsworth 161). Wordsworth se rendeu às suas emoções, portanto, a tranquilidade de seus pensamentos se dissolveu em seus poemas. O crítico Donald Davidson declara: Essa ênfase explícita no sentimento, na simplicidade, além do prazer da beleza sobre a retórica, a idiotice e a formalidade, alterou o curso da poesia inglesa, substituindo as elaboradas formas tradicionais de Père e Dryden por uma nova sensibilidade apaixonada (grandes poetas). com)

Wordsworth ofereceu frase memorável à mentalidade amorosa produzida por sua língua A, como predecessores e contemporâneos alemães (Enciclopédia Encarta). Os românticos focavam no valor dos pensamentos, amor e prazer. Eles enfatizarão a imaginação sobre o propósito e apoiarão a superioridade espiritual da natureza, em vez de uma astúcia severa e mecanizada. Que eles acreditavam que a arte foi criada para trazer de volta uma harmonia que envolve o indivíduo e a natureza e entre características e sociedade. Wordsworth mencionado, o poeta escreve apenas sob uma restrição, particularmente a necessidade de proporcionar prazer imediato (Wordsworth 165). O prazer derivado da publicação de poesia foi um agradecimento amoroso do esplendor do mundo (Wordsworth 165) a Wordsworth, e indicou a ele que a mente do homem era o espelho nas casas de características mais justas e interessantes (Wordsworth 169).

O legado mais crucial de Wordsworth, além de sua atraente e atemporal poesia, é o lançamento da era romântica, abrindo as portas para escritores posteriores, incluindo John Keats, Percy Bysshe Shelley e Lord Byron na Inglaterra, e Emerson e Thoreau nos EUA. (Enciclopédia Encarta).

Bibliografia

Funções citadas

Abrams, M.H., e abordagem. Norton Anthology of English Literature

ed. dois vols. Nova York:

W. W. Norton & Company. 1979 Bronte, Emily. Morro dos Ventos Uivantes.

Nyc: Nova Biblioteca Americana. 93

Irmãos Bronte. Pagina inicial. 10 verão 1998

.

Percy Shelley Na página de recursos da Internet. 6 de fevereiro de 1999

.

Romantismo. Enciclopédia Encarta:

Microsoft. 2k

Romantismo. A moderna Enciclopédia Britânica:

Micropaedia. 1991

Samuel O cantor Coleridge Store. Pagina inicial. 12 de maio de 1999.

.

A Mão no Poeta: Steve Keats. Pagina inicial. 18 de agosto. 1999

.

Wordsworth. A moderna Enciclopédia Britânica:

Micropaedia. 1991

Poesia e poetas

Prev post Next post